El emotivo instante de la maestra Ruth Marulanda y Raúl Castaño en el escenario del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo. Fotografía Prensa Funmúsica
Con un lleno “Hasta las banderas” Funmúsica y las directivas del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo dieron inicio al banquete musical que contó con el trinar de las cuerdas del Convite Instrumental “Benigno Núñez”, unos pequeños de edad, pero de una gran estatura interpretativa que le devuelven la esperanza al país, por cuanto en jóvenes como ellos está asegurado el devenir del folclor y su permanencia en el tiempo
La tarde noche del pasado domingo 3 de marzo en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo de la capital de la república, fue realmente esplendorosa.
Con un lleno “Hasta las banderas” Funmúsica y las directivas del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo dieron inicio al banquete musical que contó con el trinar de las cuerdas del Convite Instrumental “Benigno Núñez”, unos pequeños de edad, pero de una gran estatura interpretativa que le devuelven la esperanza al país, por cuanto en jóvenes como ellos está asegurado el devenir del folclor y su permanencia en el tiempo.
El Convite Instrumental “Benigno Núñez” de Boyacá, con la acertada dirección del guitarrista y pedagogo Fredy Fonseca, dejó claro porqué han sido nominados al «Gran Premio Mono Núñez» en dos oportunidades y hoy ostentan tres galardones especiales como mejor bandolista y mejor tiplista del certamen en los dos años de participación.
El Convite Instrumental Benigno Nuñez enamoró a los asistentes y dejó claro que el folclor colombiano tiene futuro. Fotografía La Palestra
Una pequeña de tan solo 11 años iba presentando el repertorio y con exactitud y habilidad genuina, describía compositores, aires, ritmos y arreglistas, con un lenguaje fresco y coloquial que puso, en el hoy, partituras del recuerdo como: Entusiasmo, el pasillo de Luis A Calvo, Bacatá, el bambuco de Francisco Cristancho, Coqueteos, el pasillo Fulgencio García, las bellas obras de Álvaro Romero Sánchez, Dical y Honores a Popayán, todos con arreglos del maestro Germán Moreno Sánchez.
Vino luego el momento más emotivo de la noche cuando se anunció por parte de los presentadores María Isabel Saavedra y José Ricardo Bautista Pamplona, el homenaje para el maestro Raúl Castaño que, para sorpresa del festejado, arrancó con la interpretación repentina de dos obras dedicadas a su padre, por parte de la aplaudida cantautora Laura Kalop respaldada por el genial Convite, con arreglos de Carlos Renán González; un «complot» bien orquestado por Funmúsica que tocó las fibras más profundas del conmovido lisonjeado y transmitida al sensible público que colmó el teatro.
«Aquí estoy en este escenario y en el mundo artístico, gracias a ti Papá, a tus enseñanzas y desvelos, a tu amor y tu ternura», fueron las palabras que antecedieron la intervención de la célebre cantautora hija del maestro Raúl Castaño, quien hizo dos de las obras que, según contó, arrullaron su infancia en el regazo amoroso de su padre.
Una dupla que emocionó hasta las lágrimas. Fotografía Prensa Funmúsica.
El piano, bajo la tutela del maestro Raúl Castaño, dejó el resonar de un eco mágico por el refinado recinto, con obras como Ríete Gabriel para recibir con la ovación del público a la maestra Ruth Marulanda Salazar, quien ingresó a la escena con paso lento pero firme, para enternecer el memorable instante y sumar su magia exegética a la del Raúl Castaño, recordando las épocas doradas cuando ella hacía dupla con el inmortal Jaime Llano González, quien seguramente hizo parte también del distinguido aforo y desde el palco de las alturas acompañó a sus inseparables amigos de andanzas, tarimas y tertulias.
«Espero que les guste lo que vamos a hacer ¿ve?».. dijo la querida maestra y con el fondo de las carcajadas emotivas del público añadió: «Estoy muy feliz de acompañar este lanzamiento de mi querido Festival Mono Núñez junto a Raúl ¿ois?.
Bernardo Mejía Tascón, director ejecutivo del festival, junto a Julián Peña Borrero, presidente de la junta directiva de Funmúsica y Laura Kalop, entregaron el tradicional emblema esculpido por el artista Cesar Correa y “la Bandola del Mono” llegó a manos de Raúl Castaño como símbolo de gratitud y respeto por “Toda una vida” dedicada a la promoción y difusión de los aires vernáculos.
Tinna Méndez cautivó con su voz y la interpretación de sentidos versos. Fotografía Prensa Funmusica.
Posterior al conmovedor instante, Tinna Méndez, la ganadora del Gran Premio Mono Núñez del año anterior, arribó con su impetuosa figura al escenario para entregar un repertorio de obras, tanto emblemáticas, como las de hoy, que hicieron estremecer el alma de los asistentes con: Surcos de olvido de Guillermo Calderón, Cuando lleguen las tardes de José A Morales, Como si fueras la luna de Luis Enrique Aragón Farkas, El tiempo de Darío Moreni y Chucho Meza y un cierre espectacular con la bella composición de María Isabel Saavedra, María de madrugada.
Un formato vanguardista le acompañó y el repertorio andino se mostró con un singular estilo de sonoridades actuales que no riñen con la esencia de las obras originarias, sino que por el contrario, robustece la presencia del bambuco, el vals y el pasillo, conducidos a otros niveles hermenéuticos muy oportunos para la evolución y desarrollo de las músicas del folclore andino.
“Agradezco a Dios por regalarme este momento, porque llegar a este escenario como ganadora del máximo galardón del Mono Núñez, es el sueño más grande cumplido” dijo la vocalista entre acentos quebrantados por la emoción y el generoso aplauso de los asistentes.
Sincopa2 en la interpretación de innovadores arreglos. Fotografía Prensa Funmusica.
Al escenario llegó la refinada interpretación del Ensamble Sincopa2, ganadores del Gran Premio Mono Núñez 2023 en la modalidad instrumental para entregar un sutil repertorio donde las cuerdas frotadas fueron las protagonistas.
El Ensamble Sincopa2 hizo que la curva de emotividad del concierto siguiera su espigado rumbo con la interpretación esplendorosa de un epítome expedicionario por bambucos y pasillos con el toque arreglístico inconfundible del maestro Ricardo Hernández, director de la agrupación y otros versionistas muy destacados del catálogo colombiano.
Sincopa2 legitimó con un exquisito recorrido por el cancionero nuestro, el auge que tienen estos formatos sinfónicos cuando en compases y calderones se acogen con tanta finura, los acentos de la entraña y las creaciones de los grandes juglares del folclor ancestral.
Rumbambuquiando puso a cantar al cualificado público que llenó hasta las banderas el Julio Mario Santo Domingo. Fotografía Prensa Funmusica.
Cuando la noche estaba ya apaciguada por los ensoñadores acordes del Ensamble Sicopa2, llegó el suspicaz humor musical de Rumbambuquiando quienes conquistaron la escena con una fusión de aires internacionales, conducentes todos a los acordes icónicos de la carranga y una sátira fina que atrapó la atención del nutrido aforo.
Las 10 pulguitas de Jorge Velosa, Canción para algún día de Erwin Galvis, Te quiero, pero me dueles, también de Erwin Galvis, Lejos de ti de Julio Erazo, Hey tu y La cucharita de Jorge Velosa hizo que al cierre de la noche, la elegante concurrencia terminara coreando la obra emblemática del “carranguero mayor” pero esta vez a ritmo de consonancias vanguardistas de insospechadas compilaciones.
El presidente de Funmúsica Julian Peña y el director ejecutivo del Festival, Bernando Mejía Tascon, junto a Ruth Marulanda, Raul Castaño, Laura Kalop y Maria Isabel Saavedra. Fotografía La Palestra.
La presencia de Rumbambuquiando se escenificó como homenaje de recordación al Festival de la Plaza, cuyo certamen alterno al Festival está ya atado a la memoria del Mono Núñez y a esos instantes de júbilo inmortal que van quedando atesorados en las páginas de vivencias y recuerdos.
Los presentadores anunciaron el fin de la jornada y melómanos, periodistas, folcloristas, gestores y artistas se dieron cita en el lobby para compartir sus cuitas y tomar las fotos de rigor que, sin duda dejarán una huella insuperable en el álbum del recuerdo y en las páginas doradas donde se refugian los más gratos y bellos instantes.
Los cantautores y periodistas María Isabel Saavedra y José Ricardo Bautista Pamplona, fueron los encargados de conducir el gran concierto. Fotografía Archivo particular.
“Si así fue el lanzamiento, como será el evento” decían los asistentes que, entre estrecheces y abrazos de regocijo, se agendaban desde ya para vivir la gran fiesta de las Bodas de Oro de un Festival convertido en punto de partida y puerto seguro del acontecer cultural del país y el devenir de los aires raizales de la patria.Del 30 de mayo al 2 de junio, Funmúsica abrirá las puertas del corazón de Ginebra para recibir a sus invitados en la gran fiesta nacionalista que, de seguro, será inolvidable.
El Convite Instrumental «Benigno Nuñez» encantó a la exigente concurrencia. Fotografía Archivo particular.
Tomado de https://www.lapalestra.com.co/